Kay Roy művészete lehetőséget ad arra, hogy kiterjessze az elméjét, miközben fokozza személyes tapasztalatait.

Ami megkülönbözteti Kay Roy-t a többi művésztől, az a DQA alapítójával való szoros kapcsolata. E két rokonlélek több mint két évtizeden át erős testvéri köteléket tartott fenn, amely kiállta az idő próbáját. Amikor felkértük Kay Royt, hogy csatlakozzon nemes ügyünkhöz, ez abszolút logikus lépés volt, tekintettel az alapítónkkal való mély kapcsolatára és a művészete iránti megingathatatlan elkötelezettségére.

Meghívjuk Önt, hogy fedezze fel Kay Roy lenyűgöző NFT-gyűjteményeit, mint például a GAIA, az Őrző és a Sziv Központ, és fedezze fel művészetének varázsát. Minden darab mestermű, amely tükrözi a természeti világ szépségét és szellemiségét. Megtiszteltetés számunkra, hogy Kay Roy csapatunk tagja lehet, és tudjuk, hogy művészete inspirálni és felemelni fogja mindazokat, akik találkoznak vele.

DQA interjú művészünkkel…

  • Üdvözlet, örömömre szolgál, hogy bemutatkozhatok. Kay Roy vagyok, Erdélyből származom, ahol 1977-ben születtem magyar családban. Autodidakta művészként, asztalos háttérrel, szenvedélyt fejlesztettem ki őseink bölcsességének szimbolizmuson, szavakon és zenén keresztül történő kifejezésére. Egész életemben a harcművészetek gyakorlásának szenteltem magam, ami segített felfedezni lényem misztikus dimenzióit. Köszönöm a lehetőséget, hogy megoszthatok Önökkel egy kicsit magamról.

Mi a művészi specialitásod?

  • I specialize in an art form that seeks to rekindle the ancient wisdom and mystical insights of our ancestors. Through my work, I endeavor to unlock the gates of perception and enable individuals to realize their full potential. My art reflects the visions and experiences gained from deep meditation, dream states, and participation in ancient tribal ceremonies. Every piece I create is a unique channeling of these energies, and I approach each work with a sense of wonder and curiosity, never knowing exactly where the process will lead. 

Mikor és hogyan kezdett érdekelni ez a művészeti terület?

  • A művészet iránti szenvedélyem már fiatalon lángra lobbant, olyan családban és közösségben nőttem fel, amely ünnepelte a kreativitást és az önkifejezést. Gyermekként számtalan órát töltöttem rajzolással és festéssel, képességeim csiszolásával és a művészi kifejezés új lehetőségeinek felfedezésével. Ahogy idősebb lettem, érdeklődésem kibővült a tudat belső dimenzióinak mély felfedezésével. Ebben az időszakban kezdtem el használni a művészetemet, hogy reflektáljak és felfedezzem ezeket a misztikus energiákat. Utam Kaliforniába vezetett, ahol lehetőségem nyílt találkozni és tanulni számos nagy hatású művésztől. Látásmódjuk és technikájuk mély hatással volt rám, és a mai napig inspirációt merítek ezekből a tapasztalatokból. Hálás vagyok a támogatásért és a lehetőségekért, amelyek lehetővé tették számomra, hogy szenvedélyeimet folytassam és művészi látásmódomat fejlesszem.

Ki motivált?

  • A legnagyobb motivációm mindig is az ismeretlen volt – az a kimondhatatlan, számszerűsíthetetlen erő, amely közvetlen tapasztalataink birodalmán túlról hív minket. Ez a rejtély és csoda inspirál arra, hogy folytassam a művészet és a tudatosság számos aspektusának felfedezését, és feszegessem a határokat, hogy mi lehetséges ezeken a területeken.
  • Az út során szerencsés voltam, hogy sok olyan ember volt az életemben, akik támogatást, bátorítást és inspirációt nyújtottak. Gyermekkorom legkorábbi napjaitól napjainkig ezek az egyének segítettek fejleszteni a készségeimet, csiszolni a mesterségemet, és ápolni a céltudatosságot és az irányt a munkámban. Nagyon hálás vagyok mindazoknak, akik szerepet játszottak az utamon, és továbbra is erőt és inspirációt merítek a hatásukból.

Hogy reagáltak a szüleid?

  • Amikor először elindultam művészi utamon, szerencsés voltam, hogy szüleim megingathatatlan támogatását élveztem. A döntésemre adott válaszuk bátorítás és nyitottság volt, azzal a felismeréssel, hogy a szenvedélyek követése a teljes élet kulcsa.
  • Különösen édesanyám volt a mély hála forrása irántam ebben az időszakban. A képességeimbe vetett megingathatatlan hite és a törekvéseim támogatására való hajlandósága megadta nekem azt a magabiztosságot, amelyre szükségem volt művészi elképzeléseim megvalósításához. Minden nap hálás vagyok a szüleim szeretetéért és támogatásáért, és azért, hogy felismerték, hogy az igazi boldogság és siker abból fakad, ha azt csináljuk, amit a legjobban szeretünk.

Mikor kezdődött  a  profi festői pályafutásod?

  • Profi festői utam jóval azelőtt kezdődött, hogy ecsetet vittem volna vászonra. Kezdettől fogva áthatott a csoda és a lehetőség érzése, annak felismerése, hogy van valami mélyebb és mélyebb, ami arra vár, hogy felfedezzük a teremtés aktusán keresztül.
  • Csak később kezdtem igazán felismerni művészi potenciálom teljes skáláját. A mély önfeltárás és önvizsgálat folyamata során megértettem, hogy művészetem igazi lényege nem egy bizonyos stílus vagy esztétika keresésében rejlik, hanem a lehetőségek végtelen forrásában, amely mindannyiunkban létezik.
  • Ezzel a felismeréssel új céltudatosság és irány jött létre a munkámban, amikor elhatároztam, hogy felfedezem alkotói képességeim teljes skáláját, és kitolom a művészet világában rejlő lehetőségek határait. Hálás vagyok a sok tapasztalatért és meglátásért, amelyek elvezettek oda, ahol ma vagyok, és várom a sok új felfedezést, amelyek további utamon várnak rám.

Mondd el nekünk: látsz-e különleges kapcsolatot a festészet és a kultúra között?

  • A festészet és a kultúra kapcsolata összetett és sokrétű, tükrözi azt a módot, ahogyan a művészet tükrözi és formálja közös emberi tapasztalatainkat. Míg a festészetet történelmileg események és emberek dokumentálására használták, ahogy a kamerák ma is, olyan művészeti formává fejlődött, amely létezésünk mélyebb titkait igyekszik feltárni. Véleményem szerint az igazi művészet túlmutat a puszta technikai készségen vagy az események dokumentálásán, ahogy kibontakoznak. Ahogy Alex Grey művész megjegyezte, manapság sok fiatal művésznek van technikai készsége, de nincs semmi érdemleges mondanivalója, míg másoknak van valami fontos mondanivalójuk, de nincs türelmük mesterségük műveléséhez. Grey megjegyzi, hogy ritkán találni olyan művészt, aki mind a technikai készségekkel, mind a jelentős üzenettel rendelkezik.
  • Bár sokan a művészetet a fájdalom, a trauma és a negativitás kifejezésével társítják, én hiszem, hogy az igazi művészetnek megvan az ereje, hogy meghaladja ezeket a tapasztalatokat, és megnyisson minket a tudatosság és a lehetőségek új szintjeire. Végső soron a festészet és a kultúra kapcsolata folyamatosan fejlődik, tükrözve azt a módot, ahogyan a művészet formálja és alakítja közös emberi tapasztalatainkat. Míg a művészet világunkat tükröző és dokumentáló ereje továbbra is olyan erős, mint valaha, az igazi művészet túlmutat a puszta dokumentáción, hogy létezésünk legmélyebb titkaiba hatoljon.

Hálás és boldog vagy a festői tevékenységed miatt?

  • Nagyon hálás vagyok a lehetőségért, hogy festőként hódolhatok szenvedélyemnek, és azért, ahogyan gazdagította az életemet és mások életét. Az idáig vezető út nagy kitartást és elszántságot igényelt, de a jutalom mérhetetlen volt.
  • Ahogy folytatom a munkám létrehozását és megosztását, folyamatosan inspirál az a mód, ahogyan megérinti és átalakítja azokat, akik megtapasztalják. Látva a művészetem másokra gyakorolt pozitív hatását, mély öröm és beteljesülés tölt el, és emlékeztet a kreativitás erejére, amely összekapcsol minket valami nagyobbal, mint mi magunk. Amellett, hogy a művészetem örömet okoz nekem, hálás vagyok az életemben lévő sok áldásért is, beleértve partnerem, Lucy szeretetét és támogatását is. Együtt felépítettünk egy értelmes és céltudatos életet, és folyamatosan eszembe jut, milyen szerencsés vagyok, hogy mellettem van.
  • Röviden, a válasz igen – mélységesen hálás és boldog vagyok festői tevékenységemért, és azért a sokféle módért, amellyel gazdagították az életemet és a körülöttem élők életét.

Miért válik halhatatlanná néhány festmény?

  • A kérdés, hogy egyes festmények miért válnak halhatatlanná, évszázadok óta lenyűgözi a művészeket, a kritikusokat és a nézőket egyaránt. Bár számos tényező járulhat hozzá egy adott műalkotás tartós hatásához, úgy gondolom, hogy egy festmény halhatatlansága lényegében abban gyökerezik, hogy képes kapcsolódni valamihez, ami mélyebb és mélyebb, mint a mindennapi világ.
  • A történelem legnagyobb festményei közül sok olyan pillanatot vagy érzelmet örökített meg, amely meghaladja az idő és a hely határait. Ablakok a rejtély és a mágia világára, bepillantást engednek saját lelkünk mélységeibe és a bennünk rejlő végtelen lehetőségekbe. Ugyanakkor hiszek abban, hogy egy festmény halhatatlansága az azt létrehozó művész energiájához és szándékához is kötődik. Egy festmény, amely megragadja a művészen átáramló szakrális energiát, hatalmas és tartós erővé válhat kultúránkban.
  • Végső soron egy festmény halhatatlansága összetett és sokrétű jelenség, amely tükrözi azokat a módokat, ahogyan a művészet összekapcsol minket létezésünk legmélyebb titkaival. Akár a szépség pillanatának megragadására, akár az isteni energia csatornázására való képessége révén, a szívet és a lelket megérintő festmény képes meghaladni az időt, és hatalmas erővé válni az eljövendő generációk számára.

El tudnád magyarázni a festészeti logikát?

  • A festészeti logika gondolata sok vita és vita tárgyát képezte az évszázadok során. Míg egyesek azzal érvelhetnek, hogy a művészetnek szigorú logikát vagy racionalitást kell követnie, én úgy gondolom, hogy a festészet igazi ereje abban rejlik, hogy képes megérinteni a paradoxot és a titokzatosat.
  • A művészet lényegében lényünk legmélyebb aspektusainak tükröződése, és mint ilyen, gyakran dacol a könnyű magyarázattal vagy kategorizálással. Ahelyett, hogy szigorú logikát vagy racionalitást követne, a művészet egy másik síkon működik, amelyet az érzelmek, az intuíció és az emberi tapasztalat határtalan mélységei vezérelnek.
  • Sok szempontból a paradoxon a művészet anyja, mivel lehetővé teszi számunkra, hogy felfedezzük létezésünk mélyebb titkait, és megérintsük az isteni energiát, amely minden dolgon átáramlik. Míg az elme arra törekszik, hogy szigorú logikát vagy rendet kényszerítsen a világra, a művészet arra hív minket, hogy engedjük el ezeket az előítéleteket, és nyissuk meg magunkat a mögötte rejlő végtelen lehetőségek előtt.
  • A festészeti logika nem arról szól, hogy szigorú szabályokat vagy irányelveket követünk, hanem arról, hogy megérintsük a paradox és titokzatos dolgokat, hogy felfedezzük lényünk legmélyebb dimenzióit. Akár a színek, a textúra, a forma vagy a szimbolika használatával, a művészet arra hív minket, hogy engedjük el az elme korlátait, és nyissuk meg magunkat a szív határtalan lehetőségei előtt.

A festészet életünkben betöltött szerepéről szeretnélek kérdezni. Mesélnél erről?

  • A festészet szerepe az életünkben mély és sokrétű, mindent érint az érzelmeinktől és az önérzetünktől kezdve a körülöttünk lévő világgal való kapcsolatunkig. A festészet lényegében egy eszköz arra, hogy kommunikáljunk lényünk legmélyebb aspektusaival, megérintve a képek és a szimbolizmus egyetemes nyelvét, amely közvetlenül a tudatalattihoz szól. Az idő és tér átlépésének képessége révén a festészetnek megvan az ereje, hogy megérintsen minket egy olyan szinten, amely túlmutat a szavakon, lehetővé téve számunkra, hogy lényünk lényegéhez kapcsolódjunk olyan módon, amely egyszerre mély és átalakító. Akár a színek, a formák vagy a textúra használatával, a festészet arra hív minket, hogy felfedezzük létezésünk mélyebb titkait, és megérintsük az univerzális energiákat, amelyek minden dolgon átáramlanak.
  • Művészet nélkül világunk sokkal sivárabb és kevésbé inspiráló hely lenne, megfosztva a színektől, illatoktól és érzelmektől, amelyek az életet olyan gazdaggá és értelmessé teszik. Akár új műalkotások létrehozásával, akár a meglévők értékelésével, a festészetnek megvan az ereje, hogy megnyisson minket a tapasztalat új dimenziói felé, és elmélyítse megértésünket a körülöttünk lévő világról.
  • A festészet létfontosságú szerepet játszik az életünkben, segít kapcsolatba lépni lényünk legmélyebb aspektusaival, és megérinteni az univerzális energiákat, amelyek minden dolgon átáramlanak. Akár alkotókként, nézőkként vagy egyszerűen a művészet értékelőiként, mindannyiunknak szerepe van ezen az időtlen és végtelenül lenyűgöző területen.

Mi a véleményed a művészet és a festészet jövőbeli helyzetéről?

  • A művészet és a festészet jövője olyan téma, amely nagyon közel áll a szívemhez. Autodidakta művészként hiszem, hogy a művészet nemcsak a kifejezés eszköze, hanem létezésünk legmélyebb titkainak feltárásának módja is. Bár a digitális korszak minden bizonnyal sok változást hozott a művészet világában, biztos vagyok benne, hogy a művészet továbbra is virágzik és fejlődik, ahogy az emberi történelem során is.
  • Annak ellenére, hogy a művészek számos kihívással szembesülnek a modern világban, hiszem, hogy a művészet ereje valóban időtlen. Ez egy olyan erő, amely képes túllépni az időn és a téren, és összekapcsolni minket valami nagyobbal, mint mi magunk. Akár az univerzum titkait kutatjuk, akár egyszerűen csak legbensőbb gondolatainkat és érzelmeinket fejezzük ki, a művészetnek megvan az ereje, hogy inspiráljon, átalakítson és közelebb vigyen minket az istenihez.
  • Ahogy haladunk előre a jövő felé, hiszem, hogy a művészet továbbra is létfontosságú szerepet fog játszani az életünkben. Ez lesz az inspiráció, az elmélkedés és a körülöttünk lévő világgal való kapcsolat forrása. És bár a médium változhat, a művészet lényege ugyanaz marad – az emberi lélek kifejeződése, a kreativitás és a képzelet erejének bizonyítéka. Tehát, bár a művészet és a festészet jövője bizonytalan lehet, biztos vagyok benne, hogy továbbra is virágzik és inspirál minket az elkövetkező generációk számára.

Lehet-e része annak a művészeti-kulturális mozgalomnak, amely motiválja a fiatalokat vagy az új generációt az országában?

  • Művészként felelősségemnek tartom, hogy inspiráljam és motiváljam a fiatalabb generációt kreativitásuk befogadására és belső világuk mélységeinek felfedezésére. A mai világban azonban a kultúrát nagymértékben befolyásolja egy felületes média, amely gyakran elősegíti a materializmust és a felületes értékeket.
  • E kihívás ellenére elkötelezetten osztom meg látomásos művészetemet azokkal, akik nyitottak létezésünk mélyebb dimenzióinak felfedezésére. Munkám és nézőpontom másokkal való megosztásával remélem, hogy arra bátoríthatom a fiatalokat, hogy tekintsenek túl modern világunk felszínes zavaró tényezőin, és kapcsolódjanak saját belső bölcsességükhöz és kreativitásukhoz.
  • Bár lehet, hogy nem vagyok része egy konkrét művészeti-kulturális mozgalomnak, hiszem, hogy művészetem katalizátorként szolgálhat a változáshoz, inspirálva másokat, hogy kitörjenek jelenlegi kultúránk korlátaiból, és új, látomásosabb világot teremtsenek. Befelé haladva és lényünk misztikus dimenzióinak felfedezésével elkezdhetjük kiaknázni a bennünk rejlő végtelen potenciált, és fényesebb jövőt teremthetünk magunknak és az eljövendő generációknak.

Hogyan segíthetsz abban, hogy a világunk jobb hellyé váljon?

  • Művészként úgy gondolom, hogy egyedülálló lehetőségem van arra, hogy hozzájáruljak a világ jobb hellyé tételéhez. Festményeimmel arra igyekszem inspirálni az embereket, hogy kapcsolódjanak belső énjükhöz, és ráébredjenek a bennük rejlő végtelen potenciálra. Hiszem, hogy ez a fajta önismeret az első lépés egy együttérzőbb és harmonikusabb világ építése felé.
  • De nem állok meg a művészetemnél. Arra is törekszem, hogy az életemet az értékeimmel és a világról alkotott elképzelésemmel összhangban éljem. Arra törekszem, hogy pozitív hatással legyek a körülöttem lévőkre azáltal, hogy kedvesen és tisztelettel bánok másokkal, és igyekszem megérteni és értékelni a különböző nézőpontokat.
  • Végső soron úgy gondolom, hogy egy jobb világ megteremtésének kulcsa az, ha önmagunkkal kezdjük. A belső béke és harmónia ápolásával elkezdhetünk pozitív energiát sugározni a világba, és olyan hullámzó hatást hozhatunk létre, amely megérintheti a körülöttünk élők életét. Tehát továbbra is azt fogom tenni, amit szeretek, tanítani fogok a tetteimmel, követni fogom a szívemet, és jó erő leszek a világban, bármilyen módon, ahogy csak tudok.

Mit üzensz, vagy javasolsz vevőink és befektetőink számára?

  • Teljesen! Emberi lényekként gyakran megfeledkezünk a bennünk rejlő hatalmas potenciálról és erőről. De az igazság az, hogy mindannyian képesek vagyunk hihetetlen dolgokra. Mindannyian egyediek és különlegesek vagyunk a magunk módján, saját tehetségeinkkel, erősségeinkkel és gyengeségeinkkel.
  • Ezért azt javaslom minden olvasónak, hogy szánjon időt arra, hogy felfedezze és felfedezze, mi teszi Önt igazán egyedivé és különlegessé. Fogadja el kreativitását és szenvedélyeit, és ne féljen kockázatot vállalni és új dolgokat kipróbálni. Ne feledje, hogy minden hiba egy lehetőség a tanulásra és a fejlődésre, és hogy minden kudarc egy lehetőség a rugalmasság és az elszántság fejlesztésére.
  • Mindenekelőtt bízzon önmagában és a képességeiben. Higgy abban, hogy képes vagy bármit elérni, amit a fejedbe veszel, és hogy megvan az erőd ahhoz, hogy pozitív hatást gyakorolj a világra. Kemény munkával, elkötelezettséggel és egy kis bátorsággal bármi lehetséges.

Kay Roy – 2023, November 24