Piękno sztuki Kay Roya daje możliwość poszerzenia umysłu i wzbogacenia osobistych doświadczeń.

To, co wyróżnia Kay Roya spośród innych artystów, to jego bliska relacja z Założycielem DQA. Od ponad dwóch dekad ci dwaj pokrewni duchem utrzymują silną więź braterską, która przetrwała próbę czasu. Kiedy poprosiliśmy Kay Roya o dołączenie do naszej szlachetnej sprawy, było to absolutnie logicznym krokiem, biorąc pod uwagę jego głębokie powiązanie z naszym założycielem i niezłomne poświęcenie dla swojej sztuki.

Zapraszamy do odkrywania oszałamiających kolekcji NFT Kay Roya, takich jak GAIA, The Guardian, Center Heart i Equinox, i odkrywania dla siebie magii jego sztuki. Każde dzieło to arcydzieło, odzwierciedlające piękno i duchowość świata naturalnego. Jesteśmy zaszczyceni, że Kay Roy jest częścią naszego zespołu, i wiemy, że jego sztuka będzie inspirować i podnosić na duchu wszystkich, którzy z nią zetkną się.

Rozmowa DQA z naszym artystą …

  • Witaj, miło mi się przedstawić. Nazywam się Kay Roy i pochodzę z Transylwanii, gdzie urodziłem się w rodzinie węgierskiej w 1977 roku. Jako samouk z doświadczeniem w stolarstwie, rozwinąłem pasję do wyrażania mądrości naszych przodków poprzez symbolikę, słowa i muzykę. Przez całe moje życie poświęciłem się również praktyce sztuk walki, co pomogło mi zbadać mistyczne wymiary mojego bytu. Dziękuję za możliwość dzielenia się z wami kilkoma faktami na mój temat.

Jaka jest Twoja specjalność artystyczna?

  • Specjalizuję się w sztuce, która ma na celu odnowienie starożytnej mądrości i mistycznych wglądów naszych przodków. Poprzez moją pracę staram się otworzyć bramy percepcji i umożliwić jednostkom zrealizowanie ich pełnego potencjału. Moja sztuka odzwierciedla wizje i doświadczenia zdobyte podczas głębokiej medytacji, stanów snu oraz uczestnictwa w starożytnych ceremoniach plemiennych. Każde dzieło, które tworzę, to unikalne kanałowanie tych energii, a każde podejście do pracy jest dla mnie źródłem zdumienia i ciekawości, nigdy nie wiedząc dokładnie, gdzie proces mnie zaprowadzi.

Kiedy I jak zacząłęś się interesować tą dziedziną sztuki?

  • Moja pasja do sztuki została rozpalona we wczesnym dzieciństwie, dorastając w rodzinie i społeczności, która celebruje kreatywność i samowyrażanie. Jako dziecko spędzałem wiele godzin rysując i malując, szlifując swoje umiejętności i eksplorując nowe drogi artystycznego wyrazu. W miarę jak dorastałem, moje zainteresowania rozszerzyły się na głębokie badania wewnętrznych wymiarów świadomości. To właśnie wtedy zacząłem używać mojej sztuki jako środka do odzwierciedlania i eksplorowania tych mistycznych energii. Moja podróż zabrała mnie do Kalifornii, gdzie miałem okazję spotkać i uczyć się od kilku wysoce wpływowych artystów. Ich perspektywy i techniki miały na mnie głęboki wpływ, a ja nadal czerpię inspirację z tych doświadczeń po dziś dzień. Jestem wdzięczny za wsparcie i możliwości, które umożliwiły mi rozwijanie mojej pasji i artystycznej wizji.

Kto był twoim motywatorem?

  • Mój największy motywator zawsze był tym nieznanym – niewymowna, niekwantyfikowalna siła, która do nas woła poza naszym codziennym doświadczeniem. To poczucie tajemnicy i zdumienia inspiruje mnie do dalszego eksplorowania wielu aspektów sztuki i świadomości oraz do przekraczania granic tego, co jest możliwe w tych dziedzinach.
  • W trakcie mojej podróży miałem szczęście mieć wiele osób w swoim życiu, które udzielały mi wsparcia, zachęty i inspiracji. Od najwcześniejszych dni mojego dzieciństwa do teraz te osoby pomagały mi rozwijać moje umiejętności, doskonalić mój warsztat i rozwijać poczucie celu i kierunku w mojej pracy. Jestem im głęboko wdzięczny za rolę, jaką odegrali w mojej podróży, i nadal czerpię siłę i inspirację z ich wpływu.

Jaka była reakcja Twoich rodziców?

  • Kiedy rozpoczynałem swoją artystyczną drogę, miałem szczęście, że moich rodziców cechowało niezachwiane poparcie. Ich reakcja na moją decyzję była pełna zachęty i otwartości na nowe doświadczenia, ze świadomością, że podążanie za swoimi pasjami jest kluczem do pełnego życia.
  • Moja matka była szczególnym źródłem wdzięczności dla mnie w tym czasie. Jej niezłomna wiara w moje zdolności i gotowość do wsparcia moich wysiłków dała mi pewność siebie potrzebną do realizacji mojego artystycznego wizjonerswa. Codziennie jestem wdzięczna za miłość i wsparcie moich rodziców, oraz za to, że uznają, że prawdziwe szczęście i sukces wynikają z robienia tego, co kochamy najbardziej.

Powiedz proszę kiedy zacząłeś być zawodowym  malarzem?

  • Rozpoczęcie mojej drogi jako zawodowego malarza miało miejsce długo przed moim pierwszym pociągnięciem pędzla po płótnie. Już od najwcześniejszych lat był we mnie zaszczepiony poczucie zdumienia i możliwości, przekonanie, że przez akt twórczy można odkryć coś głębszego i bardziej znaczącego.
  • Jednak dopiero w późniejszym życiu zacząłem naprawdę dostrzegać pełen zakres swojego artystycznego potencjału. Poprzez proces głębokiej autoeksploatacji i introspekcji zrozumiałem, że prawdziwa istota mojego sztuki tkwi nie w poszukiwaniu konkretnego stylu czy estetyki, ale w niekończącym się źródle możliwości, które istnieją w każdym z nas.
  • Z tym odkryciem przyszło nowe poczucie celu i kierunku w mojej pracy, gdy zacząłem badać pełen zakres swoich twórczych zdolności i przesuwać granice tego, co jest możliwe w świecie sztuki. Jestem wdzięczny za wiele doświadczeń i wglądów, które przyczyniły się do mojego obecnego miejsca i z niecierpliwością czekam na wiele nowych odkryć, które czekają na mnie w trakcie mojej ciągłej drogi.

Powiedz nam proszę: czy widzisz szczególny związek między malarstwem a kulturą?

  • Związek między malarstwem a kulturą jest złożony i wielowymiarowy, odzwierciedlając sposób, w jaki sztuka zarówno odzwierciedla, jak i kształtuje nasze wspólne doświadczenia jako ludzi. Podczas gdy malarstwo historycznie służyło do dokumentowania wydarzeń i ludzi, podobnie jak robimy to dziś za pomocą kamer, ewoluowało także w formę sztuki, która ma na celu zgłębianie głębszych tajemnic naszego istnienia. Moim zdaniem prawdziwa sztuka przekracza jedynie umiejętności techniczne lub dokumentowanie wydarzeń. Jak zauważył artysta Alex Grey, wielu młodych artystów dzisiaj posiada umiejętności techniczne, ale nie mają nic wartościowego do powiedzenia, podczas gdy inni mają coś ważnego do przekazania, ale brakuje im cierpliwości, aby rozwijać swoje rzemiosło. Jak zauważa Grey, rzadko spotyka się artystów, którzy łączą umiejętności techniczne z istotnym przesłaniem.
  • Podczas gdy wiele osób może kojarzyć sztukę z wyrażaniem bólu, traumy i negatywnych doświadczeń, uważam, że prawdziwa sztuka ma moc przekraczania tych doświadczeń i otwierania nas na nowe poziomy świadomości i możliwości. Ostatecznie, związek między malarstwem a kulturą ciągle ewoluuje, odzwierciedlając sposób, w jaki sztuka zarówno kształtuje, jak i jest kształtowana przez nasze wspólne doświadczenia jako ludzi. Podczas gdy moc sztuki do odzwierciedlania i dokumentowania naszego świata pozostaje tak silna, jak kiedykolwiek była, prawdziwa sztuka przekracza jedynie dokumentację, aby dotknąć najgłębszych tajemnic naszego istnienia.

Czy jesteś wdzięczny i szczęśliwy z powodu swojej działalności jako malarza?

  • Jestem głęboko wdzięczny za możliwość realizowania mojej pasji jako malarz i za sposób, w jaki wzbogaciła ona moje życie oraz życie innych. Droga do tego punktu wymagała wielu wysiłków, wytrwałości i determinacji, ale nagrody były nieocenione.
  • Kontynuując tworzenie i dzielenie się moimi pracami, jestem ciągle zainspirowany sposobami, w jakie one wpływają i przekształcają osoby, które je doświadczają. Widok pozytywnego wpływu mojej sztuki na innych wypełnia mnie głębokim poczuciem radości i spełnienia i przypomina mi o mocy kreatywności, aby połączyć nas z czymś większym niż my sami. Oprócz radości, jaką przynosi mi moja sztuka, jestem również wdzięczny za wiele błogosławieństw w moim życiu, w tym za miłość i wsparcie mojej partnerki Lucy. Razem zbudowaliśmy życie pełne znaczenia i celu, i ciągle przypominam sobie, jak szczęśliwy jestem, że mam ją u swojego boku.
  • Krótko mówiąc, odpowiedź brzmi tak – jestem głęboko wdzięczny i szczęśliwy z mojej pracy jako malarz oraz za wiele sposobów, w jakie wzbogaca ona moje życie i życie ludzi w moim otoczeniu.

Dlaczego niektóre obrazy stają się nieśmiertelne?

  • Pytanie, dlaczego niektóre obrazy stają się nieśmiertelne, od wieków fascynuje artystów, krytyków i widzów. Chociaż istnieje wiele czynników, które mogą przyczynić się do trwałego oddziaływania konkretnego dzieła sztuki, wierzę, że w swej istocie nieśmiertelność obrazu jest zakorzeniona w jego zdolności do łączenia się z czymś głębszym i głębszym niż codzienny świat.
  • Wiele najwspanialszych obrazów w historii uchwyciło moment lub emocje, które przekraczają granice czasu i miejsca. Są oknami do świata tajemnic i magii, oferując nam wgląd w głębię własnej duszy i nieskończone możliwości, które w nas tkwią. Jednocześnie uważam, że nieśmiertelność obrazu związana jest również z energią i intencją artysty, który go stworzył. Obraz, który oddaje sakralną energię przepływającą przez artystę, ma potencjał, by stać się potężną i trwałą siłą w naszej kulturze.
  • Ostatecznie nieśmiertelność obrazu jest złożonym i wieloaspektowym zjawiskiem, odzwierciedlającym sposoby, w jakie sztuka łączy nas z najgłębszymi tajemnicami naszej egzystencji. Niezależnie od tego, czy dzięki zdolności uchwycenia chwili piękna, czy ukierunkowania energii boskości, obraz, który dotyka serca i duszy, ma potencjał, by przekroczyć czas i stać się potężną siłą dla przyszłych pokoleń.

Czy możesz wyjaśnić logikę malowania?

  • Idea logiki malarstwa jest przedmiotem wielu debat i dyskusji na przestrzeni wieków. Podczas gdy niektórzy mogą twierdzić, że sztuka powinna kierować się ścisłą logiką lub racjonalnością, wierzę, że prawdziwa siła malarstwa polega na jego zdolności do wykorzystania paradoksu i tajemnicy.
  • W swej istocie sztuka jest odzwierciedleniem najgłębszych aspektów naszego istnienia i jako taka często wymyka się łatwemu wyjaśnieniu lub kategoryzacji. Zamiast kierować się ścisłą logiką lub racjonalnością, sztuka działa na innej płaszczyźnie, napędzanej emocjami, intuicją i bezgraniczną głębią ludzkiego doświadczenia.
  • Pod wieloma względami paradoks jest matką sztuki, ponieważ pozwala nam odkrywać głębsze tajemnice naszej egzystencji i sięgać do boskiej energii, która przepływa przez wszystkie rzeczy. Podczas gdy umysł może próbować narzucić światu ścisłą logikę lub porządek, sztuka zaprasza nas do porzucenia tych uprzedzeń i otwarcia się na nieskończone możliwości, które leżą poza nimi.

Chciałabym zapytać o rolę malarstwa w naszym życiu. Możesz nam o tym opowiedzieć?

  • Rola malarstwa w naszym życiu jest głęboka i wielopłaszczyznowa, dotykając wszystkiego, od naszych emocji i poczucia siebie po nasze relacje z otaczającym nas światem. U podstaw malarstwa leży środek komunikowania się z najgłębszymi aspektami naszej istoty, sięgający do uniwersalnego języka obrazów i symboliki, który przemawia bezpośrednio do podświadomości. Dzięki swojej zdolności do przekraczania czasu i przestrzeni malarstwo ma moc dotykania nas na poziomie, którego nie można opisać słowami, pozwalając nam połączyć się z samą istotą naszego istnienia w sposób, który jest zarówno głęboki, jak i transformujący. Czy to za pomocą koloru, formy czy faktury, malarstwo zaprasza nas do odkrywania głębszych tajemnic naszej egzystencji i sięgania do uniwersalnych energii, które przepływają przez wszystkie rzeczy.
  • Bez sztuki nasz świat byłby znacznie bardziej ponurym i mniej inspirującym miejscem, pozbawionym kolorów, zapachów i emocji, które sprawiają, że życie jest tak bogate i znaczące. Niezależnie od tego, czy poprzez tworzenie nowych dzieł sztuki, czy docenienie istniejących, malarstwo ma moc otwierania nas na nowe wymiary doświadczenia i pogłębiania naszego zrozumienia otaczającego nas świata.

Jaka jest Twoja opinia na temat sytuacji sztuki i malarstwa w przyszłości?

  • Przyszłość sztuki i malarstwa to temat bardzo bliski memu sercu. Jako artysta samouk uważam, że sztuka to nie tylko środek wyrazu, ale także sposób na zgłębianie najgłębszych tajemnic naszego istnienia. Chociaż era cyfrowa z pewnością przyniosła wiele zmian w świecie sztuki, jestem przekonany, że sztuka będzie się rozwijać i ewoluować, tak jak to miało miejsce w całej historii ludzkości.
  • Pomimo wielu wyzwań, przed którymi stoją artyści we współczesnym świecie, wierzę, że siła sztuki jest naprawdę ponadczasowa. Jest to siła, która ma zdolność przekraczania czasu i przestrzeni oraz łączenia nas z czymś większym niż my sami. Niezależnie od tego, czy odkrywamy tajemnice wszechświata, czy po prostu wyrażamy nasze najskrytsze myśli i emocje, sztuka ma moc inspirowania nas, przekształcania nas i zbliżania do boskości.
  • Wierzę, że w przyszłości sztuka będzie nadal odgrywać istotną rolę w naszym życiu. Będzie źródłem inspiracji, refleksji i połączenia z otaczającym nas światem. I chociaż medium może się zmieniać, istota sztuki pozostanie ta sama – wyraz ludzkiej duszy, świadectwo potęgi kreatywności i wyobraźni. Tak więc, chociaż przyszłość sztuki i malarstwa może być niepewna, jestem przekonany, że nadal będzie się rozwijać i inspirować nas przez kolejne pokolenia.

Czy możesz stać się częścią artystyczno-kulturalnego ruchu motywującego młodzież lub nowe pokolenie w swoim kraju?

  • Jako artysta uważam, że moim obowiązkiem jest inspirowanie i motywowanie młodszego pokolenia do wykorzystania ich kreatywności i odkrywania głębi ich wewnętrznych światów. Jednak w dzisiejszym świecie na kulturę duży wpływ mają powierzchowne media, które często promują materializm i powierzchowne wartości.
  • Pomimo tego wyzwania, jestem zdecydowany dzielić się moją wizjonerską sztuką z tymi, którzy są otwarci na odkrywanie głębszych wymiarów naszej egzystencji. Mam nadzieję, że dzieląc się swoją pracą i perspektywą z innymi, zachęcę młodych ludzi do wyjścia poza powierzchowne rozproszenia współczesnego świata i do połączenia się z własną wewnętrzną mądrością i kreatywnością.
  • Choć nie należę do określonego ruchu artystyczno-kulturalnego, wierzę, że moja sztuka może służyć jako katalizator zmian, inspirując innych do uwolnienia się od ograniczeń naszej obecnej kultury i stworzenia nowego, bardziej wizjonerskiego świata. Idąc do wewnątrz i badając mistyczne wymiary naszej istoty, możemy zacząć wykorzystywać nieskończony potencjał, który tkwi w nas i tworzyć lepszą przyszłość dla nas samych i dla przyszłych pokoleń.

Jak możesz pomóc naszemu światu stać się lepszym miejscem do życia?

  • Jako artysta wierzę, że mam wyjątkową okazję przyczynić się do uczynienia świata lepszym miejscem. Poprzez moje obrazy staram się inspirować ludzi do łączenia się ze swoim wnętrzem i przebudzenia do nieskończonego potencjału, który w nich tkwi. Wierzę, że tego rodzaju samoświadomość jest pierwszym krokiem w kierunku budowania bardziej współczującego i harmonijnego świata.
  • Ale nie ograniczam się tylko do mojej sztuki. Staram się też żyć w sposób zgodny z moimi wartościami i wizją świata. Staram się wywierać pozytywny wpływ na ludzi wokół mnie, traktując innych z życzliwością i szacunkiem oraz starając się zrozumieć i docenić różne punkty widzenia.
  • Ostatecznie wierzę, że kluczem do stworzenia lepszego świata jest rozpoczęcie od siebie. Kultywując wewnętrzny spokój i harmonię, możemy zacząć promieniować pozytywną energią na świat i stworzyć efekt falowania, który może wpłynąć na życie ludzi wokół nas. Będę więc nadal robić to, co kocham, uczyć poprzez swoje czyny, podążać za głosem serca i być siłą działającą na rzecz dobra na świecie, na wszelkie możliwe sposoby.

Czy masz jakieś słowa do powiedzenia lub sugestie dla naszych kupujących i inwestorów?

  • Absolutnie! Jako istoty ludzkie często zapominamy o ogromnym potencjale i mocy, które w nas tkwią. Ale prawda jest taka, że każdy z nas jest zdolny do niesamowitych rzeczy. Wszyscy jesteśmy wyjątkowi i wyjątkowi na swój sposób, z własnymi talentami, mocnymi i słabymi stronami.
  • Tak więc moją sugestią dla wszystkich czytelników jest poświęcenie czasu na zbadanie i odkrycie tego, co czyni cię naprawdę wyjątkowym i wyjątkowym. Wykorzystaj swoją kreatywność i pasje, nie bój się podejmować ryzyka i próbować nowych rzeczy. Pamiętaj, że każdy błąd jest okazją do nauki i rozwoju, a każda porażka jest szansą na zbudowanie odporności i determinacji.

Kay Roy –Noveber 24th, 2023